Share
More a Aivazovskij sú synonymom storočia a pol. Hovoríme "Aivazovskij" - my reprezentujeme more a pri pohľade na západ slnka alebo búrku, plachetnicu alebo peny surfovanie, pokojný alebo morský vánok, hovoríme: "Pure Aivazovsky!"
Neviem Aivazovského ťažké. Ale dnes "Arthive" vám ukáže Aivazovského zriedkavé a málo známe. Aivazovsky neočakávané a nezvyčajné. Aivazovskij, ktorého nemusíte ani okamžite rozpoznať. Stručne povedané, Aivazovský bez mora.
Autor textu: Anna Včera
Sú to grafické autoportréty Aivazovského. Možno tu nie je rozpoznateľný. A vyzerá skôr ako nie jeho vlastné obrazové obrázky (pozri nižšie), ale skôr jeho dobrý priateľ, s ktorým cestoval po mladíkoch po Taliansku, Nikolai Vasilyevich Gogol. Autoportrét vľavo - ani Gogola nedávajte, ani neprijímajte, písanie "mŕtvych duší" na stôl plný pruhov.
Ešte zaujímavejší je autoportrét vpravo. Prečo nie s paletou a kefami, ale s husľami? Vzhľadom na to, že housle boli po mnoho rokov Avízovského verným priateľom. Nikto si nespomenul, kto ju predstavil 10-ročnému Hovhannesovi, chlapcovi z veľkej a chudobnej rodiny arménskych prisťahovalcov v Feodosii. Samozrejme, rodičia nemohli zamestnať učiteľa. Ale to nie je potrebné. Hovhannes sa naučil hrať ambulantných hudobníkov na bazári Feodosia. Jeho vypočutie bolo skvelé. Aivazovský si mohol vypočuť akúkoľvek melódiu, akúkoľvek melódiu.
Začiatočník uvádzal s ním husle do Petrohradu a hral "za dušu". Často na večierku, keď Hovhannes urobil užitočné kontakty a začal sa objavovať vo svete, bol požiadaný hrať na husle. Aivazovskij, ktorý má sladkú náladu, nikdy neodmietol. V životopise skladateľa Mikhail Glinka, napísaný Vsevolod Nanebovzatia, tam je taký fragment: "Raz Dollmaker Glinka sa stretol so študentom Akadémie umení Aivazovsky Ten obratne spieval divokú krymskej pieseň, sedí v Tartar na podlahe, húpanie a držať bradu husle Tatar naladí Aivazovsky .. Glinka sa veľmi páčila, od jeho mladosti sa jeho fantázia priťahovala na východ ... Dve melódie vstúpili do Lezginky časom a tretia - do scény Ratmír v treťom akte opery "Ruslan a Lyudmila".
Aivazovskij si všade vezme husle. Na lodiach baltskej letky sa jeho hra pobavila námorníkmi, husle ich spievali o teplých moriach ao lepšom živote. V Petrohrade, prvýkrát uvidel svoju budúcu ženu Julia Graves na sekulárnej recepcii (to bolo len vychovávateľka hostiteľskej deti), Aivazovsky neodvážili, aby som sa predstavil - namiesto toho zachytí husle serenádu a predĺžiť Italian.
Zaujímavá otázka: Prečo Aivazovskij nezachytáva husle na brade v postave, ale drží to ako violončelo? Biografka Julia Andreeva vysvetľuje túto zvláštnosť nasledovne: "Podľa mnohých súčasníkov zachoval husle východným spôsobom, ležal na ľavom kolene, a tak mohol hrať a spievať súčasne".
A tento autoportrét od Aivazovského je len na porovnanie: na rozdiel od nie tak dobre známych predchádzajúcich, je pravdepodobne známy čitateľovi. Ale ak najskôr Aivazovskij pripomenul Gogolovi, potom na to, s elegantnými batošatami, Puškinom. Mimochodom, toto bol názor Natálie Nikolaevnej, manželky básnika. Keď Pushkins na výstave na Akadémii umenia prezentoval Aivazovsky, Natalya Nikolaevna láskavo všimol, že autorka veľmi pripomína jej portréty mladého Alexandra Sergejeviča.
Na prvom mieste (a ak sme opustili legendy, potom jediné) stretnutie, Puškin položil Aivazovskému dve otázky. Prvá - keď stretnutie je viac než predvídateľné: odkiaľ pochádza umelec? Ale druhá je nečakaná a trochu známa. Pushkin požiadal Aivazovskij, či v južnom meste zmrazil v Petrohrade? Puškin by vedel, ako správne je. Všetky zimy na Akadémii umení, mladý Hovhannes, boli skutočne katastrofálne chladné..
V chodbách a triedach prechádzky, učitelia sú zabalené v plienkových šatách späť. 16-ročný Hovhannes Aivazovský, prijatý do triedy profesora Maxima Voróbjeva, má chladné prsty. Je chladný, tlmiaci sa v úplne nevyhrievanej, farbenej farbe, kašľou po celú dobu.
Obzvlášť ťažké v noci. Prikrývka, ktorú strávil mol, neumožňuje zohriať. Všetci členovia ztuhujú zimnicu, zub nie je na zube, z nejakého dôvodu, najmä za studenými ušami. Keď chlad nie je spánok, študent Aivazovský si pamätá Theodosius a teplé more.
Štábny lekár prekrytie klikiháky prezident Akadémie diviny správ o zlom zdravotnom stave Hovhannes "akademici Aivazovsky, bola prevedená niekoľko rokov predtým v Petrohrade od južného okraja Ruska a že na Kryme, z tunajšieho pobytu vždy cítil dobre a opakovane s použitím Bol som v akademickej nemocnici, trpel ako predtým a teraz, bolesť na hrudníku, suchý kašeľ, dýchavičnosť pri lezení po schodoch a silný tlkot srdca ".
Preto prekročenie rieky Neva, zriedkavej svätého Petrohradu pre Aivazovského prácu, vyzerá tak, že prináša zuby z imaginárneho chladu? Napísané bolo v roku 1877, akadémia bola dávno preč, ale pocit penetračného chladu severnej palmyry zostal. Na Nevu sa zdvihol obrovský ľad. Admiralty Needle sa objavuje v chladných sfarbených farbách fialovej oblohy. Je chladné pre drobných ľudí vo vozni. Chladné, úzkostlivé - ale aj zábavné. A zdá sa to toľko nové, neznáme, zaujímavé - tam, vpredu, za závojom mrazivého vzduchu.
Štátne ruské múzeum v Petrohrade starostlivo zachováva náčrt Aivazovského "Judaizmu". Je vyrobená na šedom papieri s bielou a talianskou tužkou. V roku 1834 pripravoval Aivazovský obrázok na biblickú tému podľa pokynov akadémie. Hovhannes bol od prírody skôr tajný, miloval pracovať sám a vôbec nepochopil, ako jeho idol Karl Bryullov dokázal napísať na akékoľvek zhromaždenie ľudí..
Aivazovskij naopak uprednostňoval prácu v samote, takže keď sa s kamarátmi akadémie "Judaická zradosť" predstavil, ukázalo sa, že je úplným prekvapením. Mnohí jednoducho nemohli uveriť, že 17-ročný provinciálny je schopný len takého.
A potom jeho kritici prišli s vysvetlením. Koniec koncov, Aivazovský zmizne po celú dobu od zberateľa a patróna Alexej Romanovič Tomilov? A Brulllov je v zhromaždení a Poussin a Rembrandt a nie je nič iné. Iste, hrabavý Hovhannes jednoducho kopíroval tam obrázok nejakého málo známeho európskeho majstra v Rusku a dal jeho.
Našťastie pre Aivazovského prezident Akadémie umení, Alexej Nikolajevič Olenin, sa ukázal mať iný názor na Judasovu Betrayal. Zverina je tak zaujatý s zručností Hovhannes, že ctil svoju vysokú milosť - vyzval, aby s ním zostala v majetku Priyutino kde bolo Puškina a Krylov, Borovikovsky a Venetsianov, Kiprensky a Bryullov bratmi. Ctihodnosť pre začínajúceho akademika.
Do roku 1845 sa 27-ročný Aivazovskij, ktorého morské prúdy hromadia po celej Európe z Amsterdamu do Ríma, vzdáva poctu aj Rusku. On prijme "Anna na krku" (Objednávka sv. Anne 3. stupeň), titul akademika, 1500 akrov pôdy na Kryme na 99 rokov používania a hlavnou vecou je oficiálna námorná uniforma. Pre svoje služby v vlasti ministerstvo námorníctva vymenuje Aivazovského za prvého maliara Hlavného námorného štábu. Teraz Aivazovský musí prejsť do všetkých ruských prístavov a na všetky lode, kamkoľvek chce. A na jar roku 1845, na naliehanie veľkovojvodu Konstantina Nikolayevicha, bol umelca zaradený do námornej expedície admirála Litke do Turecka a Malé Asie..
V tom čase Aivazovskij už cestoval po celej Európe (vo svojom pasu je viac ako 135 víz a colníci sú unavení, že tam pridávajú nové stránky), ale zatiaľ sa nedostavili na osmanské územia. Po prvýkrát vidí Chios a Patmos, Samos a Rhodos, Sinop a Smyrnu, Anatolia a Levant. A zo všetkého najviac bol dojem Constantinople: "Voyage baňa - Aivazovsky napísal - s Jeho cisárskej výsosti Konstantin Nikolajevič bol veľmi príjemný a zaujímavý, všetko, čo som mal čas na zapisovanie plány pre obrazy, zvlášť v Konštantínopole, z ktorých som potešený, Pravdepodobne nič. vo svete väčšie ako toto mesto, Napoli a Benátky tam sú zabudnuté ".
"Kaviareň v mešite Ortakuy" je jedným z typov Konštantínopolu napísaný Aivazovskim po tejto prvej ceste. Všeobecne platí, že vzťahy Aivazovského s Tureckom sú dlhou a náročnou históriou. Znovu a znovu navštívi Turecko. Turečtí panovníci veľmi ocenili umelca: v roku 1856 ho sultán Abdul-Mejid I označil za Rád Nichan Aliho zo štvrtého stupňa, v roku 1881 Sultan Abdul-Hamid II - s diamantovou medailou. Ale medzi týmito cenami bola rusko-turecká vojna z roku 1877, počas ktorej bol shell Aivazovského v Feodosii čiastočne zničený škrupinou. Je však dôležité, že mierová zmluva medzi Tureckom a Ruskom bola podpísaná v hale zdobenej obrazmi Aivazovského. Pri návšteve Turecka bol Aivazovský obzvlášť teplý s Arménčanmi žijúcimi v Turecku, ktorí ho úctivo nazvali Ayvaz-efendi. A keď v roku 1890 turecký sultán zasadiť strašnú porážku, ktorá zabije tisícky Arménov, Aivazovsky vyzývavo hodiť osmanskej ocenenie v mori s tým, že to isté radia, aby Sultan so svojimi maľbami.
"Kaviareň v mešite Ortakoy" Aivazovskij - dokonalý obraz Turecka. Ideálne - pretože pokojné. Sediac uvoľnene na vyšívaných vankúšoch a ponorení do rozjímania, turci pijú kávu, dýchajú dym z vodnej fajky, počúvajú nenápadné melódie. Tečúci roztavený vzduch. Čas prúdi medzi prstami, podobne ako piesok. Nikto neponáhľa - nie je potrebné sa ponáhľať: všetko potrebné pre plnosť bytia je už sústredené v súčasnosti.
Nemožno povedať, že Aivazovskij v krajine "Veterné mlyny v ukrajinskej stepke ..." je nepoznateľný. Pšeničné pole v slnečných lúčoch je skoro ako nerovnomerný povrch mora a mlyny sú rovnaké fregaty: pre niektoré vietor nafúkne plachty, pre ostatné rotuje lopatky. Kde a čo je najdôležitejšie, keď sa Aivazovský mohol odkloniť od mora a zaujímať sa o ukrajinskú stepiu?
Možno, keď som krátko presťahoval svoju rodinu z Feodosie do Charkova? A nie nešikovne prepravovaný a rýchlo evakuovaný. V roku 1853 Turecko vyhlásilo vojnu proti Rusku, v marci 1854 sa k nemu pripojilo Anglicko a Francúzsko - začala krymská vojna. V septembri bol nepriateľ už v Jalte. Aivazovskij musel naliehavo zachrániť svojich príbuzných - svoju ženu, štyri dcéry, starú matku. "S úprimnou ľútosťou," informoval jeden z korešpondentov, "museli sme opustiť náš drahý Krym a ponechali všetko naše bohatstvo nadobudnuté našimi dielami už pätnásť rokov. Okrem svojej rodiny, matky 70 rokov, musel so sebou vziať a príbuzní, zastavili sme sa v Charkove, ako najbližšie mesto na juh a lacné pre skromný život ".
Životopisca píše, že Aivazovskij manželka Julia Grevsová, ktorá predtým aktívne pomáhala manžela na Kryme pri svojich archeologických vykopávkach a etnografickom výskume, sa "snažila zachytiť Aivazovského s archeológiou alebo scénami malého ruského života". Koniec koncov, Julia chcela svojho manžela a otca, aby zostali s rodinou dlhšie. To nefungovalo: Aivazovskij sa ponáhľal do obliehaného Sevastopolu. Počas niekoľkých dní pod bombardovaním napísal námorné bitky z prírody a len mimoriadny rozkaz viceadmirála Kornilova prinútil bezohľadného umelca opustiť divadlo operácií. Napriek tomu je v dedičstve Aivazovského pomerne veľa etnograficko-žánrových scén a ukrajinskej krajiny: "Chumak on Rest", "Svadba na Ukrajine", "Zimná scéna v Malom Rusku" a ďalšie.
Portréty Aivazovského zostali pomerne málo. Ale on písal tohto pána viac ako raz. Nie je však prekvapujúce: umelca považoval Alexandra Ivanoviča Kaznačejeva za "druhého otca". Keď bol Aivazovský ešte malý, Kaznačev slúžil ako starosta Theodosie. V neskorých dvadsiatych rokoch 20. storočia sa mu čoraz častejšie objavovali sťažnosti: v meste niekto bol zlobivý - maľovanie stien a plôch nabitých vápnom. Starosta šiel inšpekciu umenia. Na stenách boli údajné vojakov, námorníkov a siluety lodí vyvolané samovárnym uhlím - veľmi, veľmi pravdepodobné. Po nejakom čase mesto architekt Koch povedal Kaznacheevovi, že vypočítal autora týchto "graffiti". Bol to 11-ročný Hovhannes, syn hlavného náčelníka Gevorga Gaivazovského.
"Kresli ste krásne," súhlasil, že sa stretol s "zločincom", pokladníkmi, "ale prečo na ploty iných ľudí ?!" Avšak okamžite pochopil, že Aivazovskij je taký zlomyslný, že nemôže kúpiť svojmu synovi výkresy. A Kaznachejev to urobil sám: namiesto trestu priniesol Hovhannesovi hromadu dobrého papiera a škatuľky farieb.
Hovhannes začal navštevovať mestský guvernér dom, stal sa priateľom so svojim synom Sasha. A keď sa Kaznačev stal guvernérom Tavrie v roku 1830, prevzal do Simferopolu Aivazovského, ktorý sa stal rodinným príslušníkom, aby sa chlapec mohol učiť v telocvični a o tri roky neskôr vynaložil všetko úsilie, aby Hovhannes prijal na Imperiálnu akadémiu umenia.
Keď Aivazovskij, ktorý vyrastal a stal sa slávnym, sa navždy vráti k životu na Kryme, bude udržiavať priateľské vzťahy s Alexanderom Ivanovičom. A dokonca v určitom zmysle napodobne svojho "otca", ktorý sa starostlivo stará o chudobných a znevýhodnených a založí "Zdieľaný workshop" - umeleckú školu miestnych nadaných mladých ľudí. A podľa osobného projektu a osobných prostriedkov Aivazovskij postaví fontánu na počesť Kaznačejeva v Feodosii.
17. novembra 1869 bol pre expedíciu otvorený Suezský kanál. Umiestnená cez egyptskú púšť spojila Stredozemné more a Červené more a stala sa podmienenou hranicou medzi Afrikou a Euráziou. 52-ročný Aivazovský nemohol vynechať takúto udalosť zvedavý a stále chamtivý na dojmy. Prišiel do Egypta ako súčasť ruskej delegácie a stal sa prvým námorným maliarom na svete, ktorý napísal Suezský kanál..
"Tie obrazy, v ktorých hlavnou silou je svetlo slnka ... by malo byť považované za najlepšie," Aivazovskij bol vždy presvedčený. A práve slnko v Egypte bolo v hojnosti - len práca. Palmy, piesky, pyramídy, ťavy, vzdialené púštne horizonty a "Karavan v oáze" - to všetko zostalo v obrazoch Aivazovského.
A umelca zanechal zábavné spomienky na prvé stretnutie ruskej piesne a egyptskej púšte: "Keď ruská loď vstúpila do Suezského prieplavu, francúzska loď, ktorá prechádzala pred ním, utekla a plavci boli nútení čakať, až kým sa neodstúpia..
Bola to krásna noc s mesiacom, ktorá prinášala majestátne krásy na opustených brehoch starovekej faraónskej krajiny, roztrhané kanálom z ázijského pobrežia.
Na skrátenie času cestujúci ruského parníka vystúpili na improvizovanom vokálnom koncerte: pani Kireeva s krásnym hlasom prevzala povinnosti spevákov, štíhly zbor sa zdvihol ...
A tu, na brehoch Egypta, zaznelo piesne o "Matke Volge", o "tmavom lese", o "otvorenom poli" a prebehlo po vlnách, strieborné s mesiacom, jasne žiariace na prelome dvoch častí sveta ... "
Možno, že niekto bude nový, aby zistil, že Ivan Konstantinovič Aivazovskij bol skutočným horlivosťou arménskej apoštolskej cirkvi, jednej z najstarších, mimochodom, kresťanských cirkví. Arménska kresťanská komunita bola v Feodosii a synoda bola umiestnená v "srdci Arménska" - mesto Echmiadzin.
Aivazovskij starší brat Sargis (Gabriel) sa stal mníchom, potom arcibiskupom a vynikajúcim arménskym osvietencom. Pre samotného umelca jeho náboženská príslušnosť v žiadnom prípade nebola prázdnou formalitou. Informoval Echmiadzinskú synodu o najdôležitejších udalostiach svojho života, napríklad o svadbe: "Oženil sa 15. júla 1848 Julia, dcéra Jacoba Grevesa, anglického luterána, ale vydala sa v arménskom kostole za podmienky, že moje deti sú z tohto manželstva bude tiež pokrstený v arménskom svätom písme ".
Keď sa rodinný život zhorší, Aivazovskij bude musieť požiadať o povolenie na rozvod na tom istom mieste..
V roku 1895 prišiel vysoký hosť Catholicos Khrimyan, šéf arménskej cirkvi, do Aivazovského v Feodosii. Aivazovskij ho odviezol do Starého Krymu, kde postavil novú na mieste zničených cirkví a dokonca napísal oltárny obrázok pre ňu. Na slávnostnej večere pre 300 ľudí v Feodosii katolícka prisľúbila umelcovi: "Ja, Khrimyan Hayrik, mám kríž v jednej ruke, v druhej strane Biblia, budem sa modliť za vás a za chudobného arménskeho ľudu." V tom istom roku, inšpirovaný Aivazovským, napísal obraz "Katolicos Khrimyan v okolí Echmiadzina".
Za päť rokov 82-ročný Aivazovskij nebude. Jeho hrob na nádvorí starobylého chrámu je vyzdobený nápisom v arménskom jazyku: "Narodený smrteľný, opustil nesmrteľnú pamäť".
Pre čitateľa by bolo nespravodlivé ukončiť náš príbeh o obrazoch Aivazovského, kde nie je žiadne more, fakt smrti umelca. Okrem toho, keď sme sa dotkli mnohých dôležitých biografických míľnikov, nikdy sme o láske nehovorili..
Keď bol Aivazovský 65 rokov, zamiloval sa. A zamiloval sa rovnako ako chlapec - na prvý pohľad a za okolností, ktoré mali najmenšiu pravdepodobnosť, že majú romantiku. Jazdil vo vozíku cez ulice Feodosie a prešiel pohrebným sprievodom, ktorý zahŕňal mladú krásnu ženu vtiahnutú do čiernej. Umelec veril, že vo svojej domorodej Theodosii poznal každého podľa mena, no zdá sa, že ju prvýkrát videl a ani nevedel, kto je pre zosnulého - dcéru, sestru, ženu. Požadované: ukázalo sa to - vdova. 25 rokov. Meno je Anna Sarkizova, ne Burnazyan.
Neskorý manžel opustil Annu panstvo s nádhernou záhradou a veľkým bohatstvom na Kryme - zdroj sladkej vody. Má bohatú, sebestačnú ženu, okrem 40 rokov mladšej ako Aivazovskij. Keď však umelec, ktorý sa chválil a neveril v možné šťastie, jej ponúkol ponuku, Sarkizova ho prijala.
O rok neskôr sa Aivazovský priznal priateľovi v liste: "Minulé leto som si vzal jednu milenku, arménsku vdovu, ktorú som s ňou nikdy nevedel, ale počul som jej veľa o jej dobrom mene, teraz žijem pokojne a šťastne. Nežala som s ňou už dvadsať rokov už 14 rokov. Pred piatimi rokmi mi Echmiadzinská synoda a katolíci mi dovolili rozviesť sa ... Ale ja som sa veľmi bál združovať svoj život so ženou iného národa, aby som nehasil slzy. Srdečne vám ďakujem za vaše gratulácie ".
17 rokov budú žiť v láske a harmónii. Rovnako ako v mladosti, Aivazovskij napíše veľa a je neuveriteľne produktívny. A bude mať čas ukázať svoj obľúbený oceán: v 10. roku manželstva sa plavia do Ameriky cez Paríž a podľa legendy bude tento krásny pár často jediným človekom na lodi, ktorý nie je vystavený pohybovej chorobe. Zatiaľ čo väčšina cestujúcich, skrývajúca sa v kajutách, čakala na kývanie a búrku, Aivazovskij a Anna pokojne obdivovali mora.
Po smrti Aivazovského, Anna už viac ako 40 rokov (a bude žiť až 88 rokov) sa stane dobrovoľnou zálohou: ani hostia, ani rozhovory, oveľa menej sa pokúša zabezpečiť osobný život. Je tu niečo silné a zároveň záhadné v očiach ženy, ktorej tvár je skrytá polovičkou plynovou závojou, ktorá je podobná priesvitnému povrchu vody z morských vrchov svojho veľkého manžela Ivana Aivazovského.
Legal Technique