Top 5 najzákladnejších obrazov Tretyakovskej galérie

Pochopenie umenia nie je tak ťažké, ako sa zdá. Preto nie je potrebné študovať niekoľko rokov ako umelecký historik. Stačí hovoriť s odborníkmi, ktorí rozprávajú o slávnych plátnach, takže neskôr v múzeu ich možno vidieť z neočakávanej strany. Prednášateľ vzdelávacieho projektu Level One, absolventka umeleckej histórie Natálie Ignatovej odhalil tajomstvá piatich najzákladnejších obrazov Tretyakovovej galérie.

Ďakujeme projektu Level One za poskytnutý materiál. Vďaka práci chlapcov sa mnohí naučia porozumieť tomu krásnemu a dostať sa z neho vysoko.

"Vojaci", Victor Vasnetsov, 1898

Victor Vasnetsov venoval veľkú časť svojho života snímke s tromi hrdinami príbehov a rozprávok. Plátno je jedným z šampiónov Tretyakovskej galérie v počte rokov strávených na jeho vytvorení. Prvý náčrt vytvoril umelec v roku 1871 a až v roku 1898 dokončil svoje majstrovské dielo..

Na rozdiel od všeobecného presvedčenia, že hrdinovia šli do poľa len preto, aby sa prechádzali a objavovali okolie, sú pripravení na bitku. Nepriateľ stoja v diaľke za chrbtom diváka, jeho prítomnosť je naznačená kondenzujúcimi mraky, jastrabmi, ktorí očakávajú korisť, ale hlavnou vecou je meč Dobrynia Nikitich, ktorý sa postavil a luk pripravený na výstrel v rukách Alyoshy Popovičovej. Prototyp Ilya Muromets bol cisárom Alexandrom III., Autor napísal Dobrynyu Nikitich zo seba, ale prototyp Alyosy Popovič nebol určite istý, mohli by byť obyčajní - Vasnetšov maľoval množstvo portrétov roľníkov, kabaretov a kováčov, ktorí, ako si myslel, boli niečo ako slávne pohádkové postavy.

"Nerovnomerné manželstvo", Vasily Pukirev, 1862

Zápletka o fotografii bola navrhnutá Vasilijovi Pukirevovi jeho priateľom, umelcom Petrom Šmelkovom. Poznal tie spôsoby bohatých a vplyvných ľudí, pre ktorých boli pohodlné manželstvá bežné. Pukirev poďakoval priateľovi za nápad, ktorý ho zobrazil vpravo za nevestou. Samotný maliar je prítomný na obrázku: maloval sa profilom v podobe najlepšieho muža nevesty s rukami prekríženými. Spočiatku sa umelec neplánoval umiestniť na plátno: na jeho mieste bol priateľ, ktorého milovaný bol ženatý s starším mužom. Okrem toho, vzhľadom na rodinné okolnosti, Pukirevov priateľ bol donútený navštíviť svadbu, ktorá bola pre neho nepríjemná, ako najlepší muž..

Následne sa priateľ požádal umelca, aby ho odstránil z plátna, aby si spoloční priatelia a príbuzní tento príbeh znova nepamätali. Potom sa Pukirev napísal sám. Ak vizuálne rozdeľte plátno diagonálne z pravého horného rohu doľava, potom nevesta a jej dvaja priatelia budú vpravo. Zatiaľ čo naľavo sú príbuzní a priatelia ženícha, zámerne vykresľovali nepríjemných ľudí. Takto plátno je rozdelené do dvoch sémantických častí, ako keby zosobňovali dobré a zlé. A kňaz je na strane zlého. Táto technika demonštruje oddanosť umelcov k princípom realismu, a tým vyvoláva otázku úlohy cirkvi v spoločnosti..

"Ráno v borovicovom lese", Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky, 1889

Nie všetci milovníci cukríkov vedia, že dvaja umelci pracovali na slávnom plátne, ktoré sa následne replikovalo na cukrovinkách. Shishkin bol zodpovedný za les a Savitsky bol zodpovedný za medveďov. Navyše to bol Savitsky, ktorý vynašiel sprisahanie obrazu. Tam boli spočiatku dva medvede, ale ich počet sa zvýšil. Zberateľ Pavel Tretyakov kúpil obraz za 4 tisíc rubľov.

Predpokladá sa však, že zberateľovi sa práce Savitsky nepáčila. Podľa legendy Tretyakov povedal: "Aké strašidelné medvede!" Savitskyho priezvisko na plátne bolo rozmazané: podľa jednej z verzií to Tretyakov urobil a podľa ďalšieho - samotného umelca, ktorý bol urážený bez utrpenia kritiky zo strany majiteľa galérie. Shishkinovo majstrovstvo je vyjadrené vo svetle lesa: prvé slnečné lúče, ktoré diváci zvyčajne nevšimnú, keď sú rozptýlené postavy medveďov, sú zručne napísané na vrcholoch borovíc..

"Vzhľad Krista ľudu", Alexander Ivanov, 1857

Prvý významný obraz biblického príbehu Alexander Ivanov napísal v roku 1834. Toto bol "Vzhľad zmŕtvychvstalého Krista Márii Magdaléne". A o tri roky neskôr, v roku 1837, začal tvoriť hlavné dielo svojho života - epochálne plátno "Vzhľad Krista ľuďom". Umelec pracoval na maľbe 20 rokov v Taliansku. V procese vytvárania plátna urobil viac ako 500 štúdií a náčrtov. Skutočnosť, že Ivanov pracuje na monumentálnom plátne, poznal všetkých milovníkov maľby v Rusku. V máji 1858 sa maliar rozhodol poslať obraz do Petrohradu. Podľa legendy, počas cesty loď zachytila ​​silnú búrku. Umelec premenil plátno na rúrku a zdvihol ju nad hlavu - rozhodol sa, že neuvidí smrť svojho stvorenia, ale utopiť sa, ak loď prešla pod vodou.

Avšak plachta stále prišla do Petrohradu, kde bola vystavená v jednej z priestorov Akadémie umení. Verejnosť fotografovala chladne - existovali nároky na príliš malú postavu Krista a na vodu, zobrazenú nie akademickým spôsobom, ale vo voľných úderoch. Je zvedavé, že Ivanov v tomto smere je v predstihu, pretože neskôr impresionisti budú pracovať podobným spôsobom. Navyše plátno bolo nedokončené. Na ľavej strane je viditeľný starý muž v bielom bedrá, ktorý sa vo vode odráža červenou škvrnou. Na nákresoch bola obväzka naozaj červená a umelca zrejme jednoducho zabudol na prefarbenie. Mesiac po predstavení diela Ivanov zomrel a niekoľko hodín po jeho smrti cisár Alexandr II. Nakúpil obraz za 15 000 rubľov. Napriek tomu, že táto suma bola značná, spočiatku umelca, ktorý venoval polovicu svojho života tejto práci, počíta s omnoho väčším poplatkom, ale bohužiaľ ani nedokázal získať tieto peniaze..

"Moskovský dvor", Vasily Polenov, 1878

Obraz Wanderera Vasily Polenov je úzko spojený s jeho inou prácou nazvanou "Babičkova záhrada". Na oboch plátnoch vyobrazil ten istý dom v Arbate, len z rôznych strán. Polenov napísal svoju najznámejšiu prácu, presťahoval sa do Moskvy z Petrohradu a usadil sa v jednom z apartmánov domu na križovatke Durnovského a Trubnikovského ulíc v blízkosti kostola Spasiteľa na piesku.

Pohľad zobrazený na obrázku bol otvorený z okna. A Polenov potreboval dosť času na vytvorenie majstrovského diela: v skutočnosti je to náčrt zo života. Po prvýkrát v histórii ruského maľby sa umelec spojil do dvoch žánrov - domova a krajiny. Publikum, unavené z tmavých a depresívnych plátnoch Wanderers, vzalo veselý, slnečný obraz s potešením. Nikto nebol v rozpakoch popoludník popísaný v ľavom dolnom rohu, ktorý väčšina divákov berie na studňu..

Prvý stupeň prednáša na architektúru, umenie, literatúru, históriu, náboženstvo, hudbu a kino.