Share
Niekedy sa na film pozeráme vzrušene a nehľadáme na chvíľu - sme fascinovaní obrazom, zvukom, sprisahaním, postavami a atmosférou ... doslova všetko. Samozrejme, keď opúšťame kino, nerozmýšľame nad tým, ako náročné hry, ktoré tvorcovia kaziet práve hrali s našou mysľou a kvôli tomu, čo režisér, kameramani a iluminátori dosiahli náš "wow". Veľa trikov, musím povedať. Analyzujeme desať najzaujímavejších.
Zdroj: DTF
Holandský kútik
Jednoducho povedané, toto je vrchný horizont. Vďaka tejto technike môžete skvele preniesť hrdinovu schizofréniu alebo jej omamnú intoxikáciu (pamätajte, že holandský kútik sa často používal vo filme "Strach a oprášenie v Las Vegas"?). Divák, ktorý sa pozerá na svet z takého "nesprávneho" uhla, zažíva trochu nepohodlia a lepšie rozumie psychickému stavu hrdinu. Niekedy holandský kútik pomáha režisérovi lepšie sprostredkovať drama rozprávania: kamera sa nakloní, tragédia hrdinu sa zintenzívňuje, divák viac empatizuje.
Ostrá zmena rámčeka
Jeden snímok, náhle nahradzujúci druhý, - je potrebná taká technika, aby sa zabránilo zobrazovaniu ďalších časových intervalov na obrazovke. To znamená, že samotné udalosti sú dôležité, ale to, čo sa stalo medzi nimi, nie je vôbec. Preto sme urobili niekoľko záberov a dramaticky ich zamiešali. No, to nie je, samozrejme, ale režisér v rukách kameramanov a redaktorov. Ukazuje sa to dynamicky a veľmi zrozumiteľne..
Hrdina sa pozerá na obrazovku
Existuje jeden slávny filmový experiment, ktorý riadil tichý filmový režisér Lev Kuleshov. Prilepil dva rámčeky za sebou: prvý ukázal tvár muža, ktorý sa díval ako vonku na rám a druhý - misku polievky. Keď Kuleshov ukázal, že publikum spája dohromady, uspokojil uspokojivo: všetci bez výnimky si boli istí, že osoba v ráme je hladná a preto sa pozerala na polievku. Potom kinogénnosť prilepila ďalšie dva rámce: ten istý muž a žena v rakevke. Publikum šepkalo: herec na obrazovke jasne trpí. Kuleshov si pretrepal ruky - experiment bol úspešný.
Faktom je, že vzhľad hrdinu, kdekoľvek ho posielajú, zvýrazní záujem diváka v objekte. Ak sa človek pozrie na ženu, potom ju chce, ak chce jedlo, chce jesť. Zároveň môže mimiká herečky zostať "kamenistou", hlavnou vecou je to, na čo sa pozerá..
ohnisko
Počuli ste už termín "hĺbka ostrosti"? Jeho podstatou spočíva v tom, že ak uvidíte dva objekty, prvé (najbližšie k vám) budú veľmi jasné a ten, ktorý je za vami, bude rozmazaný. Tento čip ste používali viac ako raz na vašich fotoaparátoch, nie? Tu a vo filme bez zamerania kdekoľvek, najmä ak potrebujete posilniť vnímanie a zdôrazniť hlavný objekt v ráme.
L-junction a J-junction
Na prvý pohľad sa to zdá byť nepochopiteľné (niektoré prechody). Realita je však veľmi jednoduchá. L-prechod - keď vidíte zmenu rámca, ale stále počujete zvuk z predchádzajúceho záberu. Je to mimoriadne dôležitá a rozšírená technika, ktorá nás usmerňuje, divákom v tom, čo sa deje, aby nám pomohlo nestratiť závit sprisahania..
J-spojenie je úplne inverzná technika L-spoja. Tu už počujeme zvuk ďalšieho rámu, ale stále ho nevidíme. Mimochodom, mimochodom, táto technika sa používa v hororových filmoch..
Waltz pre jedného z INTELECTUAL PROPAGANDA na Vimeo.
Sýtosť a svetlo
Skombinujte dva filmové prijímače do jednej položky a ukážte vám o niečo viac. Začnime s nasýtenosťou - tento trik pomáha tvorcom obrazu (ako v prípade zamerania) najjasnejšie zdôrazniť objekt, ktorý si zaslúži pozornosť diváka. Týmto spôsobom zdôrazňujeme riaditeľov, čo je dôležité práve teraz, na ktoré je potrebné zamerať sa zvlášť.
Pokiaľ ide o svetlo, tu sa nevedome pozrieme na osvetlený objekt a nebudeme - ten, ktorý je v tieni (kúzelníci sa vždy uchýlia k takýmto metódam). Tvorcovia filmu sú rovnakí kúzelníci, takže prečo by nemali vyzdvihnúť dôležitú a nie tmavú sekundárnu, zdôrazňujúc hlavné predmety kompozície?
symetria
Snáď najobľúbenejšia recepcia režiséra Wesa Andersona, ktorý natočil "Grand Budapest Hotel", "Kráľovstvo plného mesiaca", "Dog Island", "Rushmore Academy" a mnoho ďalších najpredávanejších filmov. Jeho tvorivé rukopis je ľahko definovateľný, pretože symetria sa takmer nikdy nevyskytuje v prírode, čo znamená, že symetrické rámce sa zdajú a priori nezvyčajné a trochu čarovné pre diváka..
perspektíva
Vyhliadky na príjem sú navrhnuté tak, aby poskytovali hĺbku a objem snímku. Vyhľadávače charakterizujú vyhliadku ako "techniku zobrazovania priestorových objektov na povrchu v súlade so zjavným zmenšením ich veľkosti, zmenami v tvare osvetlenia a svetlých a tieňových vzťahoch, ktoré sú pozorované v druhu". Jednoducho povedané, je to takto:
Audiovizuálna kontrapuncia
Rám vo filme často dopĺňa príslušná melódia. V hororovom filme rastie taká melódiá, keď sa obeť blíži k vrahovi, a naopak, hudba okamžite znie hlasno a rytmicky, aby zdôrazňovala intenzitu vášní..
Stáva sa, že hudba nezodpovedá rámcu vôbec (a to paradoxne je korešpondencia). Ak chcete dať scéne kontrast na obrázku "Apokalypsa dnes", ľudia boli strieľať na klasickú hudbu. Ale ukážeme vám "správny príklad" - jeden z najpamätnejších v sérii X-Men.
Prechod počas akcie
No, dokončite náš výber prechodu. Rám nemusí nutne zmeniť, keď je logická pauza. Je však potrebné ju priamo zmeniť počas akcie, takže divák môže vidieť scénu z rôznych strán. Je to ťažké? Pozrite sa.
Legal Technique