Share
30. mája 2017 v Mikulášskej sále Zimného paláca sa začne osobná výstava Anselma Kiefera - Velimira Khlebnikova, nemeckého umelca Anselma Kiefera. A toto je naozaj dôležitá udalosť. Nielen preto, že je to prvá osobná výstava autora v Rusku, ale sám Kiefer je jediným živým umelcom, ktorý je zastúpený na stálej výstave v Louvri. S dielami Anselma nie je tak jednoduché - pokusy o organizáciu výstavy diel nemeckého umelca boli vykonané už mnoho rokov. Umelec priamo rokoval so štátnym pamiatkovým múzeom a až teraz, keď pán vytvoril projekt špeciálne pre múzeum v St. Petersburgu, bolo možné súhlasiť.
Stlačili sme zákulisie, aby sme videli, ako sa nasadí výstava veľkého umelca.
(Len 30 fotografií)
Anselm Kiefer navštívil Petrohrad v máji 2016 a niekoľko dní preskúmal mesto. Umelec sledoval všetko - od palácov až po nádvorie, studne a strechy. Inšpirovaný mestom počas mesiaca vytvoril Kiefer nový projekt pre Hermitage, pozostávajúci z 30 plátnov venovaných ruskému futuristickému básnikovi Velimirovi Khlebnikovovi (1885-1922).
Na expozíciu projektu v stenách Nicholas Hall, rakúski majstri vyvinuli špeciálny dizajn, na ktorom budú visieť plátna..
Pohľad z balkóna Nikolaevskej sály ...
... a to nie je náhodou tu, pretože veľké boxy s budúcou výstavou Anselma Kiefera boli dodané priamo cez balkón s pomocou technológie.
Umiestnenie výstavy v historickej budove vylučuje použitie technológie - iba prefabrikované konštrukcie a ručné práce.
Kieferove malebné plátne sú veľkoplošné, viacvrstvové, trojrozmerné; farby zmiešané s prachom, zeminou, hlinkou, hrdzavým kovom, slamou, sušenými kvetmi.
Obraz "Velimir Khlebnikov, nová vojenská doktrína, osud národov".
Anselm Kiefer sa narodil v malom nemeckom meste Donaueschingen v roku 1945, dva mesiace pred koncom druhej svetovej vojny. Vychádzajúc z témy umlčania viny a bolesti, ktorá ochromila celú generáciu Nemcov, bol Kiefer jedným z prvých umelcov, ktorí sa vo svojich dielach otvorene a odvážne obrátili na témy nacizmu a holokaustu..
Koncom 60-tych a začiatkom 70-tych rokov Kiefer vytvoril fotografický projekt, v ktorom napodobnil nacistický pozdrav v rôznych mestách Francúzska, Švajčiarska a Talianska a povedal, že sa všetci pokúšali zatemniť. Neskôr mnohé z týchto fotiek tvorili základy umeleckých obrazov..
Ruský básnik Velimir Khlebnikov, ktorý predpovedal revolúciu roku 1917, zaujíma osobitné miesto v dielach Anselma Kiefera.
Kiefer skúma ústrednú myšlienku pre Velimíra Khlebnikova - básnik je presvedčený o cyklickom charaktere osudných vojenských zrážok, ktoré sa konali raz za 317 rokov na vode a zemi. Na obrázkoch sa zdá, že hračkárske bojové lode práve opustili bojisko. Ich tela sú deformované a hlavnou farbou je farba hrdze. Povrch maľby je nerovný, na niektorých miestach sa nanáša omietka, špina a hlina.
Anselmove plátna sú veľmi veľké a môžu pozostávať z dvoch, troch alebo dokonca štyroch častí.
Časti plátna sú vyberané z krabičiek a každý je upevnený na zvláštnom stojane oddelene a až potom je spojený na jednom plátne..
Obraz ide do jedného.
Obraz "Bez názvu".
Kiefer sa vo svojej práci venuje témam histórie, náboženstva, literatúry, filozofie, obrazu pamäti a dedičstva. Zdrojom inšpirácie pre umelca je svetová kultúra v najširšej perspektíve: nemecká história, náboženský mysticizmus, antická poézia a mezoopotámske mýty..
Zoznámenie sa s dielami Anselma Kiefera vyžaduje od diváka pripravenosť na reflexiu a mystickú empatiu.
Maľba "Štúdio interpreta".
Obraz "Velimir Khlebnikov, osud národov, nová vojenská doktrína".
Obrázky a časti stien medzi nimi sú napísané v nemčine, čo je typické pre celé dielo Anselma Kiefera..
Aby sme pochopili rozsah inštalácie výstavy, stačí vedieť, že jedna z týchto krabičiek má hmotnosť 480 kg, druhá je približne rovnaká.
Jedna časť obrazu "Duch nad vodou".
Kieferove diela nemožno interpretovať len ako obrazy, skôr to sú umelecké predmety, ktoré kombinujú maľbu, sochárstvo a inštalácie..
V roku 1985 umelec kúpil zničenú strechu Kolínskej katedrály: olovené listy sa stali stránkami mnohých kníh, ktoré definovali celú ikonografiu Kiefera.
Maľba "Duch nad vodou".
Počas expozície fotografie nebude ohraničená publikom. Toto sa stalo na naliehanie umelca, aby nič neovplyvnilo vnímanie. Výstava sa koná v rámci 100. výročia októbrovej revolúcie, ktorá sa slávi v roku 2017 a bude trvať do 3. septembra 2017.
Legal Technique